|
از ابتدای کار دو چیز در فکرم بود:
اول اینکه یک جور ناسازگاری را بین اژدها و سوارش نمایش
بدهم و دوم اینکه حالتی شرقی به تیپ و قیافه او بدهم تا از
بقیه متمایز باشد .کارم را با اسکچ های اولیه و با در نظر
داشتن این دو ایده شروع کردم . من معمولا اسکچ هامو با
ماژیک و مداد می زنم ؛ ماژیک برای اشکال بزرگ و کشیدن یک
طرح کلی خوب و مداد برای دیتیل و طراحی اصلی .
برای طرح و دیتیل همزمان من از نشانه هایی کنار تقریبا هر
اسکچ خوبم استفاده می کنم که ترکیب هنری آنرا نشان می دهد.
حالا به قسمت مورد علاقه من می رسیم ؛ مرحله ای که باید
همه ایده هایی که توی مغزت هست را روی کاغذ بریزی و منتظر
یک اتفاق خوب باشی .
بالاخره آن اتفاق خوب افتاد و چیزی نبود به جز استفاده از
مارها برای حالت شیطانی سوارکار . (دقت کنید که چطور شال
سوارکار (سمت راست تصویرI)
عوض شده و به مار(سمت راست تصویرII)
تبدیل شده است .)
بعد از اتمام این مرحله سراغ اصل کاری (سوار) می رویم .
همون طور که می بینید موضوع اصلی که در خود سوار است و به
این دلیل من کارمو از اون شروع می کنم . طراحی سوار و
اژدها یکی از سخت ترین کارهام بود . چرا که می خواستم سوار
نسبت به بقیه چیزها بیشتر توی چشم باشد . برای این کار طرح
هایی که در مرحله اول مورد قبول بودند را رشد دادم ؛ در
حالی که از اضافه کردن چیزهای جدید هم ترسی نداشتم . برای
همین امکان دارد که طرح های جدیدی ببینید .
فکر می کنم شلاق ایده خوبی بود . سلاحی که حس بی رحمی را
در عین داشتن حس سرور و بردگی در خود دارد .
باید معلوم می کردم که مارها عضوی از بدن سوار هستند یا نه
. برای حمایت از ایده ناسازگاری سوار و اژدها ,فکر کردم که
مارها بچه اژدهاهایی هستند که سوارکار با تخم اژدهایی که
در کوله پشتی اش دارد گروگان گرفته است . به همین دلیل
اژدها نمیتواند به او صدمه بزند .
یک سوار با یک شلاق شانسی در برابر یک اژدهای غولپیکر
ندارد . به نظرم منطقی اومد که باید دلیل دیکه ای برای
اطاعت اژدها باشد .
در افسانه های ایرانی, از ضحاک , فرمانروای پلیدی که
اهریمن بوسه بر شانه های او زد و از آنها مار در آمد خیلی
صحبت شده است . می تونم بگم که تاثیر اصلی را در طراحی این
طرح ها از ضحاک گرفتم
.
در آخر من دو طرح زیر را انتخاب کردم . می خواستم سوار در
مرکز توجه باشد , به همبن دلیل او را تنها و نزدیک چشمان
بیننده قرار دادم . بعد باید مشخص کنم که سوار بر چیست و
چه می کند ؛ سوار دوم در
background
به همین دلیل است . ساختن مسیر برای چشم بیننده خیلی مهم
است . در این ترکیب بیننده اول سوار اصلی را می بیند , بعد
مسیر شلاق را که به سوار دوم ختم میشود و بعد دیگر جزییات
background
.
بعد از اینکه بهترین ترکیب را انتخاب کردم , به صورتی
سریع و کلی شروع کردم به کشیدن اشکال اصلی با قلم بزرگ .
این کار که تمام شد , اندازه قلم را کوچک کردم و شروع به
دیتیل دادن کار کردم.
با کشیدن خط هایی بسیار ساده حدود شهر کوهی و قلعه را در
background
در آوردم . برای قوس ها هم از عکس استفاده کردم .
دقت کنید که چقدر سریع و راحت شروع کردم و در آخر کارم تا
چه حد با جزییات به نظر خواهد آمد .
اینو همیشه یادتون باشه : سریع شروع کنید و آرام تمام
کنید ؛ با قلم بزرگ شروع و با کوچک تمام کنید .(1
و
2
را با هم مقایسه کنید )
بعد از اینکه نور و رنگ بندی کلی را مشخص کردید اولین
مرحله رنگ کردن یا همان
color balance
شروع می شود . به این وسیله می توانیم خیلی راحت نور , رنگ
های معمولی و سایه های کارمان را بصوت جداگانه رنگ کنیم .
من می خواستم به کل کارم یک رنگ خنک شبانه بدم ؛ چرا که
کنتراست خوبی را با آتش به من می دهد .
سپس برای رنگ کردن جزییات مد قلم و لایه را روی
color
قرار دادم و شروع به رنگ آمیزی کلی کردم (فراموش نشود ..
از کل به جزء) . برای این کار در منوی
brush
از گزینه texture
و color dynamics
استفاده کردم . color dynamics
به ما طرح های جدیدی از رنگ کردن می دهد . از استفاده از
settingهای
مختلف نترسید .
از
quick mask برای بیرون کشیدن دو
اژدها اسفاده کردم . آنها را select
کردم و در select menu
آنرا ذخیره کردم . به این روش کنترل بیشتری روی
foreground و background
دارم . من از انواع مختلف
color layer در
overlay mode استفاده کردم تا
یک رنگ تازه و غنی به کار بدهم . به سمت راست
background کمی رنگ سبز دادم و
از تن های مختلف قرمز , نارنجی , زرد و بنفش نیز استفاده
کردم .
برای اینکه با لایه های زیاد گیج نشیم ؛ اگر بعد از چند
مرحله از کار راضی بودیم می توانیم لایه ها را در هم ادغام
کنیم و برای اینکه کارمان خراب نشود آن را
duplicate
کنیم و سپس روی آن کار کنیم . من تقریبا از همه چیز در
منوی
adjustment
استفاده کردم . نمی خوام وقتتون را با اینها تلف کنم . ولی
خوب آموزش های زیادی در خود
photoshop
و اینترنت در این زمینه ها هست .
به تصحیح کردن و اضافه کردن دیتیل و نور و ذرات ادامه می
دم تا کارم را زیباتر و غنی تر بکنم . حتی در این آخر کار
هم اگر چیزی را دوست ندارید یا راضی تون نمی کنه میتونید
عوضش کنید . حتما کار زیادی می برد , ولی خوب ارزشش را
دارد .
در آخر برای اینکه ترکیب کار زیباتر بشود , یک قسمت کوچک
از کار را کراپ کردم .
امیدوارم که چیزجدیدی را در این آموزش یاد گرفته باشید .
.برای همتون آرزو می کنم که استایل خودتونو توی طراحی و
painting
پیدا کنید .
|
